Есть в Риге такая группа — ХЛАМКИН ЕДЕТ В ИЗРАИЛ. Годом ее
основания лидер коллектива Карл Хламкин считает 1992 год, когда музыканты
засели за репетиции совсем уж основательно.
За плечами группы — пара самиздатовских кассет и одна
тиражная. Хламкин приезжал в Беларусь с товарищами лишь в 1994 году, но зато
трижды. И если кто стал свидетелем тех выступлений, наверняка запомнил рижан.
Карла хотели позвать в Минск и в этом году — на фестиваль "Большие звезды". Но
мероприятие не состоялось, и, соответственно, "хламкины" Минск не увидели.
Однако мы встретились с Карлом, что называется, у него дома — прямо в
Риге.
— Чем ты сегодня жив, Карл?
— Временами мы устраиваем свои концерты — "Ахтунги". И,
естественно, сами на них играем. Вдобавок выступаем на всевозможных
латышско–панковских фестивалях. Дело в том, что большинство рижских клубов
специализируется теперь на компьютерной музыке. Поэтому с живым звуком стало
немножко трудновато. Ну, или еще популярны блюзы. Но блюзы мы не играем.
Поэтому в таких тусовках принципиально не участвуем.
— Чем занимаются хламкинские музыканты? Кто чем на жизнь
зарабатывает?
— У нашего Пети, игравшего на аккордеоне, сорвало "крышу": он
ходил по улицам и говорил: "За мной следят менты!". Потом он залез ко мне в
дом, выпил всю водку и выключил свет. Тогда я понял: все, труба. Когда его
положили в больницу, мы приехали к нему и спросили: "Когда тебя выпустят?"
"Через три дня", — ответил Петя. И в результате уже полгода не вылезает
оттуда. Барабанщик Вова, возивший машины из Германии и бывший владельцем
автостоянки, теперь работает сторожем на своей же автостоянке. Так дела не
пошли! Хм–м... Гитарист Антон ушел в церковь, и когда нажирается, сразу
заводит разговор о Боге. А церковь у него не простая — то ли адвентисты
седьмого дня, то ли что–то из этой области, то есть уже серьезная церковь И
ему там внушили, что песни должны быть только о Боге. Но я думаю, что все
песни должны быть о Боге, даже если там нет этого слова — Бог. Еще один
музыкант работает сантехником. Пятый канавы копает. Я же играю на улице.
Ха–ха! На самом деле довольно весело.
— Говорят, лидер другой рижской группы — ВАЛЕРА, ЭТО РИСК
Валера пытался обучить тебя морскому делу?
— Да, я в прошлом году окончил курсы моряка, и теперь у меня
есть морской паспорт. Моя профессия — возить газы и нефть. Правда, я не успел
оформить свой фиолетовый паспорт (паспорт лица без гражданства Латвийской
Республики. — С. Ш.), поскольку закончились деньги. Но идея уйти в море до сих
пор жива.
— Зачем тебе это?
— Я думал добраться до Африки. Может быть, к осени и
свалю.
— Чем так африканский берег привлекателен?
— Ну, как же? Ты что?! Надо же барабаны закупать! Это же
страшная вещь. Я бы полкорабля барабанов привез и организовал бы в Риге
барабанную группу.
— В Минске, кстати, есть такой коллектив — БАРАБАННЫЙ ЭКСТАЗ
называется.
— Везде такие группы есть. Я в Польше видел: местные люди с
дрэдами...
— С чем?
— Дрэд–лок — это такие ямайские штуки, когда из волос делают
офигенные клоки, как у Боба Марли. Представь: раннее утро, абсолютно пустая
площадь, на скамейке сидит человек с этими дрэд–локами, уже основательно
обкуренный, и дубасит по своему барабану. Ему все пофиг! Он даже шляпу для
денег не ставит. И что самое интересное, теперь в Польше на барабанах играет
вся молодежь: какие–то девчонки, кривой парень, бомж — все стучат. Много же
знаний не надо! Но в Латвии такого нет. Новые силы вырастают на серьезной
тяжелой музыке: обязательно две бочки на барабанах, страшнейшие фузы. Однако
речь о латышских музыкантах. Что касается русских, то тут свое злое дело
сделала АГАТА КРИСТИ. Ха–ха! Это по поводу тиражирования плохой музыки: если
какая–то группы становится культовой, то последствия этого приходится
разгребать как минимум ближайшие пять лет — до тех пор, пока не поймут, что
это полное дерьмо! И если раньше играли Цоя и Гребенщикова, то теперь уже
АГАТУ и МОРАЛЬНЫЙ КОДЕКС. Поэтому я уже почти полгода не могу найти человека с
аккордеоном. В прошлые годы масса музыкантов сначала поступала в музыкальные
училища и оттуда шла в рок–музыку. Сейчас уже в училища никто не поступает. По
крайней мере из русских людей. Поэтому и с кадрами туго.
— И рок–клуба ведь нет?
— Ты что? Нет, конечно. Все базируется на основе "Саксофона"
(клуб, организованный лидером группы ЦЕМЕНТ и по совместительству президентом
рижского рок–клуба Андреем Яхимовичем. — С. Ш.), который то закрывают, то
перекупают. Именно там еще можно встретить своих и сделать какой–нибудь сейшн.
Поэтому рок–клуб существует на уровне маленьких подвалов вроде "Саксофона".
Именно там можно узнать какое–то мнение о блюзе. А о чем другом можно сейчас
спорить, когда любую информацию можно найти в книгах?! Новые альбом появляются
в Риге уже через неделю! А собираться, как раньше, в количестве пятидесяти о
чем–то спорящих человек уже не имеет никакого смысла. Мы однажды устроили
джем, но все закончилось песней "Smoke On The Water". Было пять утра. И я
сразу сбежал из–за барабанов.
— Это что! На одной дискотеке в Гродненской области мои
приятели потребовали поставить ПИНК ФЛОЙД, после чего дискотека сразу
закончилась, поскольку все разошлись.
— Ха–ха! В Риге на самом деле осталась только система пивных
компаний. Наверное, как и во всем мире. Но это великое дело! Все гениальное
рождается именно в пивных.
— Последний альбом твоей группы, называвшийся "Хламкин и Укус
кукушки", вышел в 1996 году. Как он тогда разошелся?
— А это неизвестно, потому что мы свои деньги в него не
вкладывали. Мы просто отдали кассету на тираж. Она до сих пор появляется в
киосках и магазинах. Уже все друзья купили ее. А незнакомые люди... Мне
кажется, есть более попсовая музыка. Заниматься же распространением кассеты...
Мы немножко не те люди, чтобы делать это. Вышла и вышла. Была бы возможность
записать в студии еще одну кассету — записали бы.
— То есть материал на новый альбом есть?
— Конечно. Но, понимаешь, должно быть соответствующее
состояние: если есть студия, то ты уже готовишься к записи, усиленно
репетируешь. А так зачем? Для того чтобы подготовиться к концерту, достаточно
одной–двух недель. Ты же знаешь: Латвия — это тихая пивная страна. Здесь не
надо особенно шевелиться и суетиться. Сел, пива выпил и подумал вслух: "А
может, и не репетировать?". И тебе тут же ответят: "Да, наверное, не будем.
Лучше пива попить". Точно так же поступают и другие музыканты. Вот есть такая
интересная группа ЛЕГЕЗА. Ребята репетировали у нас на точке в течение
полугода — играли по два раза в неделю. Потом однажды выступили как раз у нас
на "Ахтунге". На днях я позвонил им: "Будете еще выступать?". Они ответили:
"Это уже старая программа. Мы делаем новую". А ведь они сыграли ее только один
раз! Но это еще лучший вариант. Большинство команд играет, как раньше, в
кабаках — своего репертуара попросту нет.
— А ты сам с черными больше не играешь?
— Не–а. С ними были денежные парки: один черный оказался всех
хитрее. И все от него ушли. Ха–ха! Мы ведь играли не ради денег, а ради
душевного состояния. Если были деньги — хорошо. Нет — все равно играли. А
сейчас это дело поставлено у них на поток: уже менеджер делает какие–то
концерты. И опять же они поют на английском. Но это музыка для всех и никакой
не андерграунд.
— Что вообще интересного происходит в Риге в
музыке?
— Есть интересные латышские люди, но более припанкованные.
Есть еще такая группа ИННОКЕНТИЙ МАРПЛ.
— Это что такое?
— Не знаю даже. Я думал, что это имя лидера группы. Но все
его звали Дамбис. Хотя на самом деле он оказался Раймондом. Такой довольно
старый человек — в районе сорока лет. И когда временами он организует свои
панковские проекты, тогда поет на русском всякие матные песни, вроде этой:
"Е... твою мать!". И так множество раз подряд. Впрочем, когда у него потом
спрашиваешь: "Дамбис, почему ты не играешь?", он отвечает: "Я устал. Хочется,
чтобы девушки дарили цветы".
— Насколько я понимаю, в Риге уже не говорят, что Хламкина
много?
— Думаю, что уже наоборот. Но надо уйти в тень, чтобы все
обдумать.
— Смысл жизни найти, да?
— Да. Ведь любая команда исчезает на полгода, на год. И потом
уже появляется другая команда с другой музыкой, но под тем же названием. Все
стали больше философами, чем музыкантами. И на вопрос: "Будем ли мы играть?"
отвечают вопросом: "А надо ли?". В музыкантах стало чувствоваться легкое
старение.
— Как тебе вообще на улице играется?
— Об этом надо не рассказывать, а смотреть на это. Ты Марка
(трубача группы. — С. Ш.) видел?! Он теперь совершенно лысый и к тому же с
крупной башкой. Второй человек, Вова, с бородкой, как у Энгельса или Маркса.
Третий я. Мимо проходят люди: "Что это?!". Однажды подошел человек с Библией в
руках и, шепнув мне на ухо: "Я видел Бога!", тут же ушел. Приходят латышские
люди: "Labi!" ("Хорошо!" по–латышски. — С. Ш.). Но плохих эмоций я не
видел.
— Как у тебя вообще ощущение от жизни?
— Веселое и бодрое. Если бы еще денег заработать... Но в Риге
дико здорово. Однако надо чем–то заниматься, а иначе можно спиться. В Минске,
мне кажется, тоже весело. Но по–своему...
— Ты, кстати, помнишь свои гастроли в Беларуси в 1994
году?
— Вспоминаю их с самым оттяжным чувством. Мы там, конечно,
прилично похулиганили. Но все было по–честному и здорово. Как будто ездили к
своим друзьям. В Москве это бизнес — приехал, отыграл и уехал. А в Беларуси...
Самый, конечно, душевный концерт был в Могилевской области, в Белыничах. Мы,
между прочим, в такую историю ни разу не влипали. Потому что Олег Метелица,
один из организаторов белыничского концерта, сказал тогда: "В нашем городе
рок–групп не было лет десять!"
— По–моему, за исключением одной местной команды, их там не
было в принципе.
— Поэтому, когда мы вышли играть, люди в зале подумали: "А
что нужно делать? Как на это реагировать?". И концерт прошел с переменным
успехом. В перерыве мы пили местный самогон — подзаряжались. И после концерта
был устроен глобальный прием — ничего подобного я не припомню. Но самое
странное, что все это происходило в очень маленьком городе. Думаю, что из
Олега вышел бы неплохой менеджер. Ты же помнишь, что нам там подарили
тромбон?
— Марик, кстати, научился на нем играть?
— Нет. Но тромбон достается во время каждого застолья, и
тогда устраиваются джем–сейшны: все по очереди в него дуют. Инструмент очень
странный, потому что звуки издает прямо слоноподобные.
— А надежду снова сыграть с нашим ЛЯПИСОМ ТРУБЕЦКИМ ты еще не
потерял?
— Нет. Я думаю, что раз уж у них сейчас так хорошо пошли
дела, то они должны будут скоро приехать в Ригу. И мы сможем обо всем тут
поговорить. Я как раз сегодня видел их по телевизору. У нас очень много
похожего. И когда Михалок в интервью говорит о том, что они играют городской
фольклор, я вспоминаю, что мы здесь делаем то же самое.
— То есть с "ляписами" вы идете параллельно?
— Совершенно параллельно. И это был бы неплохой концерт. Но
когда–нибудь он случится обязательно.
Сергей ШАПРАН, обозреватель газеты "Имя", специально для
"МГ". Фото автора. Минск–Рига–Минск.
© музыкальная
газета
|