Выставки в Балтии 2003

1-4 марта
Таллинн
ул. Вене, 19
Gallery Magnon

5, 6, 8 марта
Рига
ул. Вагнера, 4
Галерея Вагнера

9 марта
Даугавпилс
ул. Ригас, 8
Даугавпилсский музей краеведения и искусства

10-15 марта
Вильнюс
ул. Шв. Йоно, 11
Выставочный зал Литовской национальной комиссии ЮНЕСКО

 
Zhang Cui Ying
www.zhangcuiying.org

Чжан Цуйин

китайская традиционная живопись


 
Мирно спокоен
Убор зеленый цветка.

Разных оттенков
Алого платья шелка.

Венчик в тоске
Вот-вот разорваться готов.

Разве душа
Есть у вешних цветов?

Ван Вэй (701-761).

 

Чжан Цуйин, известная также под именем Чжан Цайсин, родилась в Шанхае 13 мая 1962 года. Рано обнаружив в себе талант живописца, она уже в десять лет обучалась искусству обращения с кистью под руководством знаменитого художника Шэня Цзычэня.

Чжан пристрастно изучала живопись и поэзию эпох Тан (VII-X вв.) и Сун (X-XIII вв.), понимая, что иначе ей не достичь подлинной глубины самовыражения. Она копировала работы великого Ши Тао, подражала ему, обогащая свое понимание живописной традиции, понемногу становясь уже на свой собственный путь духовного развития. И в этом ей вновь помогали выдающиеся китайские мастера Цянь Цзюньтао, Лю Хайсо, Се Чжилю, Юй Чжицай, У Цинся - большинство из них прожили свыше ста лет, и уж конечно, они учили ее не только тому, как правильно макать кисть в тушечницу.

Здесь стоит совершить отвлечение в историю китайской традиционной живописи, одного из магистральных направлений изобразительного искусства Востока. Самые ранние свидетельства о нем удалены от нашего времени на 5-6 тысячелетий, а возраст некоторых дошедших до нас работ на бумаге и шелке составляет более 2 тысяч лет.

В традиционной живописи Китая три основополагающих жанра - человеческие образы, пейзаж и фауна с флорой. Жанр "люди" достиг своей зрелости в период правления династий Вэй - Цзинь (III-V вв.). Древнекитайский теоретик искусства Гу Кайчжи (348-409 гг.) выдвинул требование передавать в портрете внутренний мир персонажа, заботиться как о внешнем сходстве, так и о воплощении характера и душевного состояния объекта - отсюда-то и возник канон.

Пейзажный жанр носит в Китае название "горы и воды", по частоте обращений к нему он несомненно лидирует среди других живописных жанров. Расцвет его приходится на Танскую династию (618-907 гг.), а особое положение объясняется широким распространением в Китае концепции единства человека и природы. Человек, пусть даже живущий в городе и занятый служебными делами, неизменно мечтает быть поближе к горам, лесу и водоемам, желает слиться с ними, а художник ему в этом помогает, пускай и на ассоциативном уровне.

Плывут облака
Отдыхать после знойного дня,

Стремительных птиц
Улетела последняя стая.

Гляжу я на горы,
И горы глядят на меня,

И долго глядим мы,
Друг другу не надоедая.

Ли Бо (701-762).

Жанр фауны-флоры называют также жанром "цветов и птиц". Для него характерны темы не только цветов, но и трав и камней, не только птиц, но и зверей и насекомых. Нередко художники отдавали предпочтение сливовому дереву (особенно в сезон цветения), орхидее, бамбуку, хризантеме, считая эти растения олицетворением благородных качеств человека.

Обязательным атрибутом картины китайского художника является каллиграфически выполненное название картины, стихотворное сопровождение и личная печать автора, непременно красного цвета. Сила выразительности линий и уровень каллиграфического мастерства считаются важным критерием при оценке достоинства картины.

И еще один непременный композиционный элемент китайских картин - наличие незаполненных, "пустых" участков на полотне или рисовой бумаге, намекающих на невозможность имеющимися средствами исчерпывающе и до конца выразить замысел художника и оставляющих простор для зрительской фантазии.

Художник и поэт Су Ши (1036-1101) выступал за то, чтобы "в стихах была образность живописи, а в живописи присутствовала поэзия". К этому двуединству стремились многие поколения китайских художников - разумеется, к нему восходит и творчество Чжан Цуйин. Как она сама говорит, "китайская живопись - точно тихая музыка, дарующая опыт путешествия, исполненного жизненной силы".

Пришло время, и учителя Чжан Цуйин назвали ее картины более выразительными и изящными, нежели отраженная в них действительность. В 24 года Чжан занимает второе место в Национальном конкурсе поэзии и живописи, ее работы занесены в книгу "Талантливые молодые живописцы и каллиграфы Шанхая", репродукции публикуются в газетах и журналах по всему миру, Чжан Цуйин вступает в Ассоциацию художников Китая.

В начале 90-х ее семья перебирается жить в Австралию, в Сидней, однако от этого живопись Чжан Цуйин не становится менее китайской или менее традиционной. Разве что вдруг выглянет новый, забавно-специфический жанровый нюанс - вот как эти проворные мишки на семиметровой картине "Сто коала", на создание которой ушло полгода. И что же? Едва появившись на свет, "Коала" завоевывают высшую награду на Первом Азиатско-Тихоокеанском конкурсе в одной из категорий китайской живописи.

Со своими работами Чжан Цуйин объездила весь Старый и Новый Свет - список стран, увидевших ее персональные выставки, идет на десятки. Побывала она и в Латвии, в июне 2002 года. Газеты писали: на ее рисунки смотришь, как в вечность заглядываешь.

ечет ручеек, пробирается между камней..."

 

Created by ITRIS. Supported by NGO Tech Support Center Fabrika EMC2

NGO Fabrika EMC2 Top.LV